Distrito Fiesta

Esta franja de programación musical congrega sonoridades, ritmos y tendencia musicales que invitan a la fiesta y el goce en la ciudad. Vallenato, música tropical y con raices afro además de otros géneros, son solo algunos de los ejemplos de la expansión sonora que propone Distrito Fiesta, de esta forma artistas y público se tomarán diferentes espacios de la ciudad, inundando de alegría y sabor el mes en que Bogotá Vive la Música.

Programación musical:

9 de mayo - Parque Metropolitano Simón Bolívar
Hora: 4:00 p.m.

CHECO ACOSTA
Desde los siete años fue bautizado con el nombre artístico de CHECO, por el gusto hacia el fútbol y su padre lo comparaba con un “futbolista checoslovaco”.... Eso sí, CHECO no sólo jugaba fútbol, sino que también cantaba baladas en festivales infantiles. Quería ser baladista o bolerista, pero el destino lo lanzó a la música tropical, género donde ha triunfado, especialmente por su versatilidad, ya que ha impuesto éxitos en varios ritmos. Pasó por las Orquestas de JOE ARROYO, La Renovación, Adolfo Echeverría, Juan Piña, Grupo STAR de Medellín y Joseíto Martínez. Hasta que en 1987 graba al lado de Hugo Molinares, su primera producción, un álbum llamado “Conjunto Calisón” donde pega temas como: MI PEQUEÑA NATALY, LA MONTAÑA y MORENITA CARIBEÑA. Luego de estos éxitos, decide formar su propia Orquesta debutando en Barranquilla en 1988. CHECO ACOSTA ha realizado muchas giras a los Estados Unidos, que incluyen presentaciones en el Madison Square Garden de Nueva York y en el Miami Arena. También se ha presentado en países como: España, Venezuela, Ecuador, Canadá, Costa Rica, Chile y Panamá.

LOS ZULETA
Descienden de la familia musical vallenata más reconocida en Colombia y el mundo.

TOBA ZULETA - CANTANTE:
Hereda su vena musical, entre otros de su tío el viejo EMILIANO ZULETA, autor e intérprete de “La Gota Fría”. Toba es primo hermano de “EMILIANITO y PONCHO”, "LOS HERMANOS ZULETA”. Nominado junto a su Primo y actual compañero musical, Emilianito Zuleta Diaz, a los Premios Grammy Latino 2008, en Houston Texas, por su producción PALABRA DE HONOR. Su voz es fresca, fuerte y melodiosa, adaptada a canciones tradicionales del viejo vallenato y a modernas, manejando insuperablemente su propio estilo.

EMILIANO ZULETA DIAZ - ACORDEONERO:
Es el acordeonero y compositor más destacado de esa dinastía, según los mas importantes folclorista. Ha participado en muchas producciones musicales, esencialmente con su hermano “Poncho”, también con Jorge Oñate, “Beto” Zabaleta, Diomedes Díaz, etc. Es el único interprete vallenato que ha sido nominado 3 veces y ganador de 2 galardones en la recién creada categoría de Vallenato Cumbia de los Premios Grammy Latino.

JOSE ENRIQUE “COCO” ZULETA - ACORDEONERO:
Es uno de los más destacados acordeoneros de esta casta, quien ha tenido una fructífera trayectoria musical siendo compañero de artistas como Silvestre Dangond, Fabián Corrales, Diomedes Dionisio Díaz, Héctor Zuleta, Jacobo Fonseca, “Chabuco” Martínez y Luis Mario Oñate, entre otros

LOS TUPAMAROS
Con 35 años de experiencia, 18 producciones musicales, ganadores de 5 Congos de Oro en el Carnaval de Barranquilla, los Tupamaros se han convertido en la orquesta más querida y ligada a la cultura de los colombianos. Esta vigencia, trayectoria y profesionalismo ha llevado a los Tupamaros, no sólo a realizar los prom, matrimonos y fiestas de clubes más importantes de la ciudad de Bogotá, sino también a trascender las fronteras del país en varias oportunidades.

LUCHO BERMÚDEZ
Después de "Prende la vela" llegaría su primer disco que incluía temas como "Las mujeres de San Diego", "Cadetes Navales", "Chucho Hernández", "Jabón con yuca", "11 de noviembre" y "El gallito". Gracias a ese éxito y al disco fue invitado en el año 1943 a tocar durante una temporada en el night club El Metropolitan, de Bogotá. "Carmen de Bolívar", "Caprichito", 'Prende la Vela", y "Pachito eché", eran las canciones que convirtió en éxito por aquellos días. En 1946 realiza su primera salida internacional a Buenos Aires,con un contrato de seis meses y allí conformó una orquesta de 22 músicos. Bermúdez presenta oficialmente en sociedad a la Orquesta de Lucho Bermúdez el 15 de julio de 1947 en el Hotel Granada, iniciando una intensa agenda de presentaciones, giras y grabaciones que durarían toda su vida.En 1948 se radica en Medellín donde trabaja de planta en el Hotel Nutibara, en el Club Campestre y como Director Artístico Musical de la emisora “La Voz de Antioquia”. En Medellín acompañó a Pedro Vargas, Eva Garza, Miguelito Valdés, Avelina García y Toña La Negra entre otros artistas famosos de la época. La capital antioqueña se convirtió en la sede discográfica más importante del país y allí grabó el tema Salsipuedes que lo convirtió en un auténtico ídolo popular. Con Lucho Bermúdez no sólo se movió el elenco nacional sino también el internacional, y los mejores artistas y orquestas han interpretado su música como: Hugo Romani, Leo Marini. Gregorio Barrios, Bienvenido Granda, Jaime Llano González, Leonor González Mina, Carmiña Gallo, la sonora Matancera, Benny Moré, Pacho Galán, Juanes, Tego Calderón, La Billo’s Caracas Boys, Los Melódicos Tito Rodríguez y Juan Gariel entre otros. Fue pionero en escribir en partituras la música que interpretaban las bandas de los pueblos costeños, permitiendo su difusión y permanencia en el tiempo.

17 de mayo iniciativas de grupos afrojuveniles-Teatro al Aire Libre la Media Torta

Todos los domingos de mayo a las 11 am: Bandas de Paz

En su primera versión esta evento contó con la participación de destacados artistas como el Checo Acosta, Los Tupamaros, Los Zuleta, La Orquesta de Lucho Bermúdez y como invitado internacional Luis Enrique. Durante más de cinco horas los asistentes bailaron al ritmo de canciones como La Chica Gomela, Jaime Molina, Amor Siete Mares y Yo no se mañana entre muchas más.