Bogotá, mi Ciudad, mi Casa se prepara para recibir a Colombia al Parque, el encuentro para las músicas tradicionales, populares y contemporáneas de Colombia y América Latina. El Instituto Distrital de las Artes (Idartes) te presenta las agrupaciones nacionales e internacionales que participarán en esta edición que se realizará del 23 y 24 de mayo de 2026 en el Parque de los Novios. ¡Entrada libre!
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Este festival que reúne en un solo escenario a agrupaciones nacionales, distritales e internacionales que han construido caminos significativos en la música y las expresiones culturales de América Latina, es un espacio para la visibilización, circulación y fortalecimiento de las músicas tradicionales y populares del país, consolidadas y las más contemporáneas.
La edición de 2026 tendrá como eje conceptual a las cantoras, entendidas como guardianas de la memoria, tejedoras de territorio y agentes de transformación cultural. Bajo la premisa: Arrullo, fiesta y siembra.
Colombia al Parque propone una mirada amplia sobre lo femenino, no solo como celebración de las mujeres dentro de las músicas tradicionales y populares, sino también como una invitación a reflexionar sobre la diversidad, el cuidado, la inclusión y las distintas formas de habitar los escenarios culturales.
Las que cantan la fiesta dará protagonismo a las propuestas más celebratorias y carnavalescas, convirtiendo el sábado 23 de mayo en un espacio para el gozo colectivo y la ocupación festiva del espacio público. Las que arrullan el alma, programado al inicio del domingo 24 de mayo, estará enfocado en las infancias y las músicas ligadas al cuidado, la ternura y el origen.
Finalmente, Las que siembran reunirá —durante el cierre de la jornada del domingo— las propuestas que dialogan entre tradición e innovación, resaltando proyectos que reinventan las músicas colombianas desde nuevas perspectivas sonoras y estéticas.
Cartel de artistas internacionales
Quilapayún: agrupación fundamental de la nueva canción chilena y referente histórico de la música latinoamericana. Con más de cinco décadas de trayectoria, Quilapayún alcanzó reconocimiento internacional con obras como La muralla, El pueblo unido jamás será vencido y la cantata Santa María de Iquique.
Prueba de su relevancia histórica es que durante sus primeros años la banda contó con la dirección artística de Víctor Jara y entre sus fundadores se encuentran el compositor y poeta Eduardo Carrasco Pirard y el cantante Julio Numhauser.
Belkis Concepción junto a Las Chicas: llegará desde República Dominicana este proyecto pionero que revolucionó el merengue latinoamericano al posicionarse como una de las primeras orquestas femeninas del género. Pianista, directora y referente de la participación de las mujeres en la música tropical, Belkis abrió camino para nuevas generaciones de artistas en una escena históricamente dominada por hombres y popularizó e interpretó exitos como La Media María y El Negro no puede.
Amantes del Futuro: proyecto liderado por el productor mexicano Ima Felini y considerado uno de los referentes de la llamada cumbia futurista. Su propuesta mezcla cumbia colombiana, sonidera, chicha peruana y electrónica, conectando la tradición popular latinoamericana con nuevas búsquedas urbanas y digitales que han influido en escenas musicales de distintos países.
Invitados nacionales Colombia al Parque 2026
La representación nacional reunirá algunas de las propuestas más relevantes y diversas de la música colombiana contemporánea. Te las presentamos:
Orquesta de Lucho Bermúdez: es una de las agrupaciones más emblemáticas de la historia musical colombiana y latinoamericana. Fundada en 1947 en Bogotá por el maestro Lucho Bermúdez, la orquesta transformó la manera en que ritmos como la cumbia, el porro y la gaita eran entendidos en el país, convirtiéndolos en símbolos de identidad nacional.
Con un formato de big band y un legado de cerca de dos mil partituras, la agrupación ha realizado miles de presentaciones, grabado más de 150 discos y llevado la música colombiana a escenarios internacionales en América y el Caribe. Composiciones como Colombia Tierra Querida y Carmen de Bolívar permanecen como himnos del imaginario colectivo colombiano y reflejan la vigencia de una orquesta fundamental en la historia cultural del país.
Martha Gómez: llegará con una obra reconocida internacionalmente por integrar canción de autor y jazz. Ganadora del Latin Grammy en 2014, su repertorio aborda temas como la memoria, la migración y la identidad cultural latinoamericana.
Martina Camargo: una de las voces más importantes de la tambora y de las tradiciones musicales del sur de Bolívar. Desde San Martín de Loba, Bolívar, Camargo ha dedicado su vida a preservar y difundir las músicas ancestrales del Caribe colombiano, consolidándose como una de las grandes cantadoras del país y embajadora de las tradiciones orales afrocaribeñas.
Bambarabanda: es una agrupación originaria de Pasto creada en 2001 que se ha consolidado como una de las propuestas más representativas de la fusión musical colombiana. Su sonido mezcla ritmos andinos, músicas del Caribe, rock, ska y sonoridades latinoamericanas con elementos tradicionales del sur del país vinculados a las raíces culturales de Nariño.
A lo largo de su trayectoria, la banda ha desarrollado un lenguaje musical que dialoga entre la tradición y la experimentación, convirtiéndose en referente de la escena independiente colombiana.
Bejuco: colectivo del Pacífico sur colombiano que ha llevado la fuerza de la marimba y los cantos tradicionales tumaqueños a nuevos escenarios. Ha construido una propuesta que combina tradición, identidad y exploración sonora, manteniendo el alma del Pacífico como centro de su creación.
Corazón Santandereano: agrupación familiar dedicada a preservar las guabinas y torbellinos de la provincia de Vélez, los que acompañan con coreografías tradicionales. Mantiene viva una transmisión de saberes ancestrales que incluye el aprendizaje del tiple, el requinto y diversos instrumentos de percusión propios de la región.
Killabeatmaker: productor y performer que fusiona electrónica, beatboxing, rap y músicas tradicionales colombianas. Ha construido un lenguaje sonoro que mezcla influencias urbanas con ritmos de raíz, acompañado en vivo por percusiones, gaitas y voces.
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Este contenido fue creado a partir de la información proporcionada y difundida por el Instituto Distrital para las Artes (Idartes). https://www.idartes.gov.co/es . El artículo fue curado por un o una periodista del Portal Bogotá. Si tienes alguna sugerencia, observación o necesitas más información sobre la nota publicada, puedes hacerlo a través de los canales de atención a la ciudadanía de la entidad mencionada o en Bogotá te Escucha: https://bogota.gov.co/sdqs/.







