Hasta el próximo 3 de abril los investigadores y editores tendrán la posibilidad de participar en la Convocatoria de Estímulos 2018 para la Beca de Investigación sobre las colecciones de literatura infantil y juvenil de la Biblioteca Nacional, que tiene como objetivo apoyar y promover la investigación para la valoración, descripción, protección, organización y acceso al patrimonio bibliográfico, hemerográfico y documental en todos los soportes disponibles de temas relacionados con la Literatura Infantil y Juvenil, para contribuir de esta manera con la difusión nacional e internacional del patrimonio bibliográfico y documental colombiano en esta área.



Esta beca es uno de los nuevos incentivos que ofrece el Ministerio de Cultura en el marco del Plan Nacional de Estímulos 2018, que en esta oportunidad otorgará una beca por valor de 15 millones de pesos a la mejor propuesta de investigación sobre literatura infantil y juvenil basada en las colecciones bibliográficas, hemerográficas, archivísticas y de obra gráfica, conservadas en la Biblioteca Nacional, que contribuyan a fomentar su conocimiento, difusión y uso.



Algunos ejemplos de los contenidos que deben incluir las investigaciones son: creación de colecciones de acuerdo con temáticas específicas, regiones, épocas, autores, títulos; catalogación y descripción de libros o archivos; transcripción, traducción o edición de manuscritos; elaboración de exposiciones, entre otras.



Los participantes deben contemplar en el proyecto el diseño de una estrategia de sistematización de la información que permita inscribirlo en el Repositorio Digital de la Biblioteca Nacional, para que su contenido se conserve y sea de conocimiento público.



Como resultado de la beca, también se debe incluir un ensayo histórico, crítico o analítico que reflexione sobre la colección trabajada y su relación con el patrimonio bibliográfico y documental, así como la definición de sus mecanismos de divulgación.

Editores e investigadores colombianos, o extranjeros que acrediten mínimo cinco años de residencia en Colombia, con conocimiento específico en literatura infantil y juvenil.

Impacto académico y cultural.

Solidez, calidad y pertinencia de la investigación.

Estado de avance del proyecto.

Creatividad en la investigación y la difusión.

Viabilidad e impacto de la propuesta de comunicación y divulgación.

Coherencia de la propuesta.

Viabilidad técnica y financiera.

Trayectoria del participante.

Para mayor información sobre el objeto y todos los requisitos de esta convocatoria, haga click aquí.

El próximo sábado 10 de febrero se realiza en la localidad de Antonio Nariño el Festival del Río Fucha, el cual tendrá lugar en el parque Ciudad Jardín, ubicado entre los límites de los barrios Caracas, Ciudad Berna y Ciudad Jardín, (calle 11 sur con carrera 10). Iniciará a las 12:00 del día y se extenderá hasta las 8:00 de la noche.



Este Festival al aire libre tiene por objeto crear sentido de pertenencia y exaltar el amor de los bogotanos por el Río Fucha y nace como parte del compromiso de la administración distrital por recuperar este importante río y pretende posicionarse como una cita cultural y ambiental que se realice todos los años para rendir un homenaje al agua y generar conciencia sobre la importancia del cuidado ambiental a lo largo de este afluente.

El evento reunirá en tarima a grandes exponentes de la música entre los que se encuentran la orquesta de Salsa “La 33”, que es todo un referente en su género y ha acompañado los mejores conciertos de los capitalinos por más de 15 años. También se presentarán la legendaria banda bogotana “Los Elefantes” quienes cuentan con una trayectoria de más de 20 años en la escena del ska colombiano. 

La cantante María Escobar, quien representó a Colombia en el Festival de Viña del Mar, también hará parte del cartel artístico. Adicionalmente, compartirán escenario artistas locales con muestras de danza, arte dramático y música colombiana.

Como en los mejores festivales, el entretenimiento no se limitará a la tarima musical, pues la Alcaldía ha dispuesto piscina de pelotas para los más pequeños, inflables, actividades recreodeportivas, una feria gastronómica de postres y dulces tradicionales, así como un par de trailers de comida para que los asistentes tengan a mano todo lo que necesiten.

La Alcaldía Local de Antonio Nariño también presentará ese día el parque Terrazas del Fucha, una obra a orillas del río que pretende ofrecer a las familias espacios para el deporte, la recreación y sobre todo, para disfrutar de la naturaleza.

“Crecimos junto a este hermoso río y queremos devolverle su dignidad, recuperar su ronda ambiental, educar a los vecinos para que no arrojen basuras, crear lugares para que los niños vuelvan a jugar en su entorno, hacer parques y convertir la ronda en un espacio de encuentro donde las familias compartan en medio de los árboles y las plantas. La Bogotá Mejor Para Todos tiene un compromiso con el Río Fucha y los habitantes de la localidad Antonio Nariño”, afirmó Eduardo Silgado Burbano, Alcalde local.

Este 14 de febrero, Foros Semana y el Ministerio de Tecnologías de la Información y las Comunicaciones (MinTIC) se unen a las 8 a.m, para realizar el foro ‘Bogotá Digital’, que tendrá como objetivo reunir a los principales actores de la academia, líderes en innovación y autoridades gubernamentales para analizar el futuro del desarrollo digital de la capital en el Bogotá Hall 74, ubicado en la Calle 74 N° 14-25.



Los colombianos ya empezaron a experimentar los beneficios que la tecnología trae en cuestiones cotidianas y están dando los primeros pasos rumbo a una economía digital. A través de aplicaciones que permiten conocer el estado de las vías, planificar una ruta e incluso conocer sobre el transporte público, los ciudadanos han visto cómo las nuevas tecnologías pueden facilitar su vida en algo tan esencial como la movilidad.





El Centro de Gestión de Tráfico y el Sistema Inteligente de Transporte de Bogotá, por ejemplo, han aportado considerablemente para mejorar este aspecto. El primero es una plataforma de monitoreo de los movimientos viales de la ciudad, que integra datos tomados de cámaras, semáforos y ciclorrutas; y el segundo incluye un sistema de semaforización inteligente y comparendos electrónicos.





Este es solo un renglón de lo que la revolución tecnológica tiene para ofrecerle a las ciudades para que aumenten la calidad de vida de sus habitantes. El Big Data, la georreferenciación, el internet de las cosas, por solo mencionar algunos, pueden ser usados ampliamente para generar políticas públicas más acordes a las necesidades de los ciudadanos.





Por esta razón, en el foro se abordarán los principales desafíos que tiene Bogotá en temas de articulación e integración de sistemas de información, movilidad, conectividad, seguridad, bienestar y participación ciudadana.





¿Cómo satisfacer las necesidades de una ciudad cada día más conectada? ¿Cómo anticipar los posibles escenarios digitales para explotar el potencial tecnológico de la capital? ¿Cómo promover la participación ciudadana a través de las nuevas tecnologías de la información y las comunicaciones? Estas y otras preguntas serán respondidas en este foro.

La Orquesta Filarmónica de Bogotá inaugura su temporada 2018 junto a dos reconocidos músicos: el español Josep Caballé-Domenech, quien asume su nuevo cargo como director artístico de la OFB y, el pianista irlandés Barry Douglas, solista invitado y concertista de los principales escenarios del mundo.



El Concierto inaugural se realizará este sábado 10 de febrero a las 8:00 p.m. en el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo. Entradas desde $10.000.

A partir de este momento, la Biblioteca Nacional de Colombia invita a solistas y agrupaciones musicales del país a participar en los Reconocimientos Ciclo de Conciertos "Música con Tempo Colombiano". La convocatoria entregará 45 millones de pesos distribuidos en diez estímulos. El plazo para participar será hasta el próximo 16 de marzo.



Propuestas musicales de diferentes géneros y formatos  que fortalezcan  los procesos de apropiación del patrimonio documental musical del país, podrán hacer parte de la programación del Ciclo de Conciertos "Música con Tempo Colombiano", organizado por la Biblioteca Nacional de Colombia.



Los Reconocimientos Ciclo de Conciertos "Música con Tempo Colombiano", en el marco del programa de Estímulos que ofrece cada año al sector artístico y cultural del país el Ministerio de Cultura, entregan este año 45 millones, distribuidos en un total de diez estímulos para agrupaciones musicales o solistas.



Como requisito, los participantes deberán incluir en su repertorio piezas del patrimonio musical nacional que reposan en las colecciones musicales de la Biblioteca Nacional o en las distintas entidades documentales de la música en el país.

Para la programación de 2018, la convocatoria hará énfasis en los procesos y propuestas musicales contemporáneas y se seleccionarán en total diez proyectos ganadores, los cuales harán parte de la programación cultural de la Biblioteca Nacional de Colombia con un concierto gratuito en el auditorio Germán Arciniegas, durante el segundo semestre del año.



"Música con Tempo Colombiano", apoya desde el año 2009, la divulgación de propuestas musicales de diferentes géneros y formatos, con el fin de fortalecer los procesos de creación, memoria, interpretación y circulación del acervo documental musical colombiano.



La fecha de cierre de esta convocatoria será el próximo 16 de marzo. Los ganadores se anunciarán el próximo 15 de junio del 2018.



Los requisitos se pueden consultar haciendo click aquí.

Tres amigos, buscados por la policía, deciden crear una ciudad ficticia en medio del desierto, donde los hombres no tengan que pensar en nada, solo en su propio placer: mujeres, whisky y cigarros. El lugar donde todo está permitido. Con libreto de Bertolt Brecht y música de Kurt Weill, Auge y caída de la ciudad de Mahagonny es una crítica brutal y despiadada a la sociedad; una sátira que gira en torno al dinero, la moral y el caos de una ciudad que va en progresivo deterioro. Únicas funciones martes 27 de febrero, jueves 1 y sábado 3 de marzo. Entradas desde $40.000.



Auge y caída de la ciudad de Mahagonny llega al Teatro Mayor en una súper coproducción de los Teatros Colón de Buenos Aires, Municipal de Santiago de Chile y el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo de Bogotá. Un gran despliegue escénico que bien merece esta pieza fundamental de la teoría del teatro épico de Bertolt Brecht, fruto de una obra de arte en colaboración como pocas veces se ha dado, Auge y caída de la ciudad de Mahagonny es la fusión de la ideología de Bertolt Brecht, que quería fundar con esta obra las bases y fundamentos del teatro épico, y los sueños de Kurt Weill, entre los que destacaba componer una ópera. Aquí comienza la gran ruptura del teatro tal y como se conocía hasta mediados del siglo XX, donde hay una narrativa teatral romántica y sensible pero lejos de la realidad. En contraposición, Brecht impone una mirada moderna al teatro, donde el espectador por primera vez se siente identificado con lo que se pone en escena.

#MahagonnyTeatroMayor el director artístico Marcelo Lombardero habla sobre el trabajo que hace en la obra Auge y Caída de la Ciudad de Mahagonnny, una obra que ha recorrido los mejores escenarios a nivel mundial. pic.twitter.com/oE2zNRrazQ

— Teatro Mayor JMSD (@teatromayor) February 12, 2018

En el año 1927 y con motivo de las Jornadas de Música Contemporánea de Baden-Baden, Bertolt Brech y Kurt Weill unen sus fuerzas gracias a un encargo que le hacen a este último, donde toma como fuente un fragmento de un libro de poemas de Brecht, en el que se encuentra el canto de los hombres de Mahagonny. Los poemas, que tratan de describir la decadencia del sistema en el que se vive, son el principio de una relación laboral que culminará con la revisión de la obra por parte de los autores para convertirla en una ópera en tres actos. El 9 de marzo de 1930 se estrena en Leipzig, Alemania, bajo el título de Ascenso y caída de la ciudad de Mahagonny, y  tiene un gran impacto en el público.



Mahagonny es una ciudad trampa, una invención de 3 mafiosos prófugos de la justicia, que al quedarse varados mientras atravesaban el desierto de EE.UU. en busca de oro, deciden crear una ciudad donde todo está permitido mientras se tenga el dinero para pagarlo. Allá llegarán los desesperanzados, aquellos que buscan la felicidad a través del dinero y los que sólo buscan el placer. Cuatro amigos recién llegados de un arduo trabajo durante 7 años en la helada Alaska, llegarán a Mahagonny para disfrutarla, salvarla y posteriormente morir en sus manos.



A pesar de estar escrita entre 1927 y 1930, esta obra es una ácida crítica a la sociedad actual, una mirada espantosa de lo que el ser humano puede llegar a hacer por dinero y una manifestación de la decadencia del capitalismo en su máxima expresión.



Auge y caída de la ciudad de Mahagonny cuenta con dirección musical de Pedro Pablo Prudencio y dirección escénica del argentino Marcelo Lombardero. Participa un destacado elenco de solistas latinoamericanos, la Orquesta Filarmónica de Bogotá,  el Coro Filarmónico Juvenil de la OFB y el Coro Filarmónico de Bogotá.



Para más información sobre este evento, pueden hacer click aquí.

La Orquesta Filarmónica de Viena, considerada como una de las más importantes orquestas del mundo, regresa de nuevo al Teatro Mayor, esta vez bajo la batuta del reconocido director venezolano Gustavo Dudamel, en la que será una de las más importantes paradas de su gira por España y Latinoamérica. Este concierto único, a beneficio del programa social Cien Mil Niños al Mayor, estará integrado por obras de Brahms y Tchaikovsky. Una  fecha imperdible para los amantes de la música sinfónica. Único concierto: martes 6 de marzo a las 8 p.m. Bonos de donación disponibles en taquillas de Primera Fila y el Teatro

En los últimos 176 años, la Filarmónica de Viena ha estado inseparablemente vinculada a la tradición musical europea, desde la música clásica a la contemporánea.



Desde su fundación por Otto Nicolai en 1842, la orquesta ha fascinado a compositores  directores y público de todo el mundo por su homogéneo estilo musical, el cuidadoso legado de una generación a la siguiente, su historia y estructura única, en la cual el núcleo central de su organización es la propia orquesta.



Conforme a los estatutos de la Filarmónica, solo un miembro de la Orquesta de la Ópera Estatal de Viena puede llegar a ser miembro de la Filarmónica de Viena. Antes de unirse a la Filarmónica, los músicos deben hacer una audición para un puesto en la Ópera Estatal de Viena y después completar con éxito un período de tres años como candidatos podrán optar a ser miembros de la Asociación de la Filarmónica de Viena.

La Filarmónica de Viena realiza aproximadamente 40 conciertos por año en Viena, presenta las Semanas de la Filarmónica de Viena en Nueva York y Japón y ha actuado en el Festival de Salzburgo desde 1922. La orquesta actúa como invitada, realizando más de 50 conciertos en las principales salas y festivales de todo el mundo.



Anualmente, presenta el Concierto de Año Nuevo –que se retransmite internacionalmente en más de 90 países y el cual fue dirigido por Gustavo Dudamel en 2017, convirtiéndose en el director más joven que ha dirigido este magno evento.



Un dato curioso es que son los propios músicos de la Orquesta Filarmónica de Viena los que eligen en asamblea quién les dirige en cada momento, ya que no tienen un director fijo. Dirigir a los músicos de esta gran orquesta vienesa es un privilegio reservado solo para las mejores batutas del planeta.



Desde el principio, la orquesta ha desarrollado una sólida conciencia social, caracterizada por un compromiso con las personas necesitadas y el apoyo a los jóvenes músicos. Al día de hoy, la orquesta realiza numerosos conciertos benéficos anualmente y desarrolla diferentes iniciativas para las personas desfavorecidas. Este es el caso del concierto que la orquesta realizará en el Teatro Mayor bajo la batuta de Gustavo Dudamel, en el que los fondos recaudados son a beneficio del programa social Cien Mil Niños al Mayor, cuyo objetivo es invitar a niños y jóvenes, de colegios e instituciones sin ánimo de lucro, a descubrir los lenguajes de la creación artística: música, ópera, danza, teatro y circo sin costo alguno.



Los músicos de la Filarmónica de Viena se esfuerzan en implementar el lema con el que Ludwig van Beethoven presentó su Missa solemnis: “Desde el corazón, al corazón”.

Historia del cine colombiano: Cine y ciudad es el título del primer curso en línea gratuito sobre cine nacional, que tiene inscripción en línea y está dirigido a estudiantes, docentes y culturas urbanas que conviven en la capital, que estén interesados en conocer más sobre la historia del cine colombiano. Una apuesta de la Cinemateca Distrital, escenario del Instituto Distrital de las Artes - Idartes.



El curso propone un recorrido no exhaustivo, pero sí centrado en títulos, autores y momentos en los que se pueden identificar temas claves que ayudan a ampliar la comprensión sobre fenómenos particulares, muchos de ellos relacionados con la relación cine-ciudad. La llegada de la modernidad al país, las violencias urbanas, los habitantes, la ciudad como escenario de relaciones y de producción de narrativas de memoria.



“La asociación entre el cine y la ciudad es una relación que se ha encadenado desde los primeros días de la imagen en movimiento. La ciudad ha sido testigo, escenario y protagonista de la cinematografía colombiana, y esta es una oportunidad para que los participantes del curso puedan reconocer desde diferentes perspectivas y recursos digitales, la historia del cine colombiano y su relación con esta" manifiesta Paula Villegas, directora Cinemateca Distrital



¿Cómo se desarrolla el curso virtual Historia del cine colombiano: Cine y ciudad?



Este es un curso totalmente virtual, por lo tanto, el participante podrá tomarlo en los tiempos que desee. Cuenta con un total de cinco unidades que se desarrollan en línea por parte del usuario, a través de material de lectura, visualización de películas y videos animados, entrevistas a expertos, juegos, material sonoro, líneas de tiempo, reseñas, galería de imágenes, bibliografía, filmografía y lecturas complementarias, entre otros recursos pedagógicos.



¿Cómo participar?



La Cinemateca Distrital ofrece un total de doscientos (200) cupos para los primeros interesados en diligenciar el formulario de inscripción y responder correctamente tres (3) preguntas al final del cuestionario.



Pasos a seguir:

• Diligenciar el formulario de inscripción completo
• Escoger tres (3) películas de cine colombiano
• Resolver correctamente las trivias que aparecen en el formulario
• Escribir en una frase no mayor a 26 palabras por qué desea aplicar al curso.

Conozca los criterios de selección:

• Ser residente en la ciudad de Bogotá
• ​Ser mayor de 16 años de edad
• ​Responder las tres trivias correctamente.
• Los seleccionados serán notificados a través de su correo electrónico

Fechas a tener en cuenta:



Apertura de inscripciones: viernes 9 de febrero

Cierre de inscripciones: domingo 25 de febrero a las 12 p.m.



Notificación, publicación y confirmación de seleccionados: viernes 2 de marzo



Inicio de curso: lunes 12 de marzo



Actividad de tutoría en línea: jueves 15 de marzo, martes 20 de marzo, martes 3 de abril, martes 10 de abril, martes 17 de abril y viernes 20 de abril.





¿Cómo funciona la modalidad de tutoría para el curso?



El curso tiene una duración total de 26 horas e incluye actividades de tutoría, las cuales son necesarias cumplir en su totalidad para dar por finalizado con éxito el curso. Se realizará una actividad semanal para un total de cinco (5) actividades a desarrollarse en el curso.



Se recomienda a las personas seleccionadas contar con conexión estable a internet y una cuenta activa de correo electrónico.

Invitados especiales y películas top:



Pedro Adrián Zuluaga, Crítico, investigador de cine y programador de FICCI; Mauricio Durán, Docente Maestría Creación Audiovisual de la Pontificia Universidad Javeriana; Hugo Chaparro Valderrama, Escritor y crítico de cine; Luisa Ordoñez,  Historiadora y asesora en Señal Memoria; Diego Rojas, Historiador y docente universitario.



Los seleccionados encontrarán una selección de películas colombianas para ver: La estrategia del caracol, Confesión a Laura, Bajo el cielo antioqueño, Rapsodia en Bogotá.



El curso de formación en línea busca acercar la historia del cine colombiano a nuevos públicos y fomentar la apropiación de la misma a través de recursos novedosos y variados.



Conozca los temas que se verán en el curso Historia del cine colombiano: Cine y ciudad, haciendo click aquí.

Se pone en marcha la séptima edición del Jamming Festival 2018 con una programación cosmopolita, el próximo 17 de febrero de 2018 en el centro de evento, Green Forest, donde será escenario del encuentro multicultural más relevante y devoto a la música Afro Caribeña en América Latina.

JAMMING FESTIVAL 2018 Toda la información que necesitas saber de nuestra 7ma edición Jungla de Emociones https://t.co/N3x2G3i4tf

— Festival Jamming (@FestivalJamming) 24 de enero de 2018

El evento conocido como “La Jungla de Emociones” ofrecerá este año una programación para vivir experiencia única e inolvidable, que sumergirá, el corazón de los amantes de la cultura afrocaribeña, en un espectáculo que cautiva al corazón de muchos colombianos.

En esta edición, se anuncia la presencia de los hermanos, Damian Marley y Stephen Marley. Son dos artistas que tienen una trayectoria musical, consolidada en la música jamaiquina, reunidos por primera vez en Colombia, que prometen hace realidad el sueño a muchos fanáticos del “reggae music”, marcando el sello de la dinastía familiar y el legítimo legado de Bob Marley.



También, el Jamming Festival 2018 anunció la presentación la agrupación de rock más posicionada de Argentina, los Fabulosos Cadillacs, autores de éxitos como: “Matador”, “Siguiendo la Luna, “Vasos Vacios”, “Calaveras y Diablitos y “La Luz del Ritmo”.



Asimismo, los organizadores del evento confirmó la presentación del cantautor y activista social, “Residente”; quien es un músico puertorriqueño, conocido como el fundador del grupo musical urbano, “Calle 13”. El solista se caracteriza por sus letras; compuestas de ironía y retórica sobre temas como: críticas a la política y el estilo de vida de los habitantes de Puerto Rico.



En el Hip Hop, la agrupación cubana “Orishas” se presentará en la jungla de emociones. Su trayectoria musical le ha permitido ganar dospremios Grammy Latinos,  autores de éxitos como: “A Lo Cubano”, “Hay Un Son”, “El Kilo”, “Pal Norte” y “Nací Orishas” y entre otras agrupaciones.

Para adquirir las entradas, pueden dirigirse al portal del Jamming Festival 2018, haciendo click aquí. También conseguirlas en cualquier punto Tu Boleta o dirigirse al bar “Casa Babylon” en la Calle 49 Nº –27, de lunes a domingo, desde las 10 a.m. hasta 7 p.m. ó comunicarse a los números 3174948941, 3165348866 ó 3115212369.