La Casona de la Danza está destinada al desarrollo de las prácticas y apropiaciones artísticas en torno a la danza. En este lugar la ciudadanía puede acceder a talleres, conversatorios, laboratorios, visitas bailadas y espacios para realizar ensayos ocasionales.
La Casona de la Danza está ubicada en la carrera 1 # 17-01, justo al frente de La Media Torta.
Para asistir al taller de tu gusto debes inscribirte gratis en este link.
Noches de danza y salud: yoga para todos
Este taller virtual propone una práctica en hatha yoga multinivel, permitiendo a cada practicante observar su respiración y la forma cómo esta se relaciona con cada postura (asana).
Esa fluidez y unión entre respiración y asana atraen nuestra atención al momento presente, lo cual reduce el ritmo de los pensamientos y nos acerca a uno de los grandes objetivos del yoga, la unión del cuerpo y la mente.
Dirigido por Carla Barquero, bailarina costarricense con formación de 21 años en Caracas, Venezuela. Desde el año 2000 empieza a practicar yoga con el maestro Juan Carlos Linares y ha trabajado en la escuela Yoga Pedregal por 14 años, impartiendo clase multinivel y practicando regularmente con sus maestros.
Días: 12, 14, 19, 21, 26 y 28 de septiembre.
Hora: 7:00 p.m.
Inscripciones aquí.
Tardes de danza de matriz afro-guinea
El sistema de entrenamiento Cuerpo rítmico es un espacio de inspiración, encuentro, diálogo y expresión entorno a la danza de matriz afro-guineana en Bogotá.
Reconoce y se fundamenta en la exploración e investigación de las estéticas de la danza afrodiaspórica (guinea-conacry) y su incidencia en la expresión de narrativas corporales emergentes, híbridas y conscientes del sentido de un hacer corporal desde la raíz africana.
Dirigido por Jeimmy Johanna Ruiz. Desde 2004, ha concentrado su ejercicio artístico sobre la formulación, formación e investigación pedagógica, creativa, relacional y estética que emerge en la práctica de la danza, con especial interés en el estudio de la danza africana, estilo ballet guineano desde el año 2007.
Jeimmy también es becaria del Portafolio Distrital de Estímulos a la cultura ciudadana, bailarina multiplicadora de la plataforma de danza de Bogotá Orbitante - Idartes. Cocreadora de la Fundación Majagua, en donde desarrolló proyectos a nivel nacional en alianza con el Ministerio de Cultura, Idartes, ICBF y Fundalectura. Actualmente es directora del proyecto artístico y pedagógico Cuerpo rítmico, educación artística de matriz africana.
Laboratorio de danza San Vito
En este taller los participantes se encontrarán con partituras de movimiento diseñadas para la exploración e improvisación corporal. A partir de la fusión de varios lenguajes de la danza, los bai obtendrán pautas específicas que indican qué tipo de movimiento hacer, cuándo hacerlo y cómo hacerlo.
Se utilizarán estos diseños como punto de partida para explorar nuevas formas de movimiento, generar nuevas ideas y conceptos y así los participantes desarrollarán su voz creativa, respondiendo a su propio cuerpo, a los cuerpos de los demás participantes y a los elementos dispuestos en el espacio que los rodea.
Dirigido por Margareth Arias, artista y directora escénica. Bailarina con un fuerte interés en diversas técnicas de movimiento y prácticas expandidas del cuerpo. Con 15 años de experiencia escénica ha participado en múltiples producciones nacionales e internacionales de diversos formatos: teatro musical, ópera, repertorio clásico, performance, proyectos cinematográficos, entre otros.
Laboratorio danza y tarot para habitar el alma del artista
"En el arte no hay reglas porque el arte es libre" (Wassily Kandinsky). Hay un celo que encubre las verdaderas motivaciones, aquellas que no son evidentes a la mirada superficial porque requieren ser vistas con profundidad. Con esta premisa, este taller propone el movimiento y la danza como puerta de entrada al espacio creativo como una hoja en blanco, recurriendo a la simbología del tarot, abordado como una pócima de magia, misterio y sabiduría en donde cada participante del laboratorio será llevado a vivir y trascender el símbolo, creando su propio discurso.
Dirigido por Ximena Cuervo Vela, vinculada oficialmente al mundo del arte como artista escénica, creativa, docente, coreógrafa, tarotista experta y guía en procesos de transformación personal y manifestación a través del arte y el simbolismo del tarot como herramienta de iniciación para el mago.
Se considera una estudiosa experimentadora que navega entre el psicoanálisis, el arte y el ocultismo, con el ánimo de desentrañar las razones del alma, la mente y el cuerpo al servicio de la humanidad.
Es fundadora y directora de Mágicamente Tarot Arte & Manifestación, un lugar desde el cual se generan procesos de integración, transformación y manifestación individuales y colectivos a través de la simbología del tarot y el poder del arte para generar otras realidades.
Sheket: repertorio de Vertigo Dance Company
Este taller, dirigido a bailarines y ciudadanía con formación en danza, busca explorar el cuerpo como una masa intervenida por el esfuerzo, el peso y el colapso, teniendo como punto de referencia el fragmento "Sheket" (silencio) de la obra White Noise, creada por la Vertigo Dance Company (Israel).
Se indagará en la respuesta del cuerpo sometido al agotamiento, lo que este nos ofrece para la danza y lo que nos enseña sobre nuestra capacidad de soltar. El objetivo es acercarse a la honestidad del movimiento abandonando la necesidad de mostrar e interpretar para vivir y sentir lo que se danza.
Dirigido por José Mejía, maestro en Arte de la Universidad de Los Andes. Ha desarrollado su investigación plástica en cerámica y textiles. En el 2021 es beneficiario del estímulo Artistas Jóvenes Talentos, a través del Icetex, para desarrollar sus estudios en danza contemporánea en el Vertigo International Dance Program en Israel, durante un año y medio, donde aprende durante su proceso académico repertorio original de la compañía de danza Vertigo, trabajando también con coreógrafos como Annabelle Dvir, Olivia Court Mesa, Lotem Regev, y Roni Chadash.
Días: 11, 13, 18, 20, 25, 27 de septiembre
Hora: 4:00 p.m. a 6:00 p.m.
Inscripciones aquí.
La voz, el cuerpo y el movimiento
Este taller propone propiciar diálogos entre la danza y la voz, resonar y sentir a través del cuerpo. El taller buscará, a través de experiencias corporales, propiciar la escucha y la narrativa utilizando elementos de la voz y el movimiento propio.
Dirigido por: Vanesa Bernal, Escuela de Cuerpo – LAE - Universidad Pedagógica Nacional.
ContempoJazz
Este taller, dirigido a bailarines y ciudadanía con formación en danza, propone reunir elementos de la danza contemporánea y el jazz dance como entrenamiento para actores y bailarines en formación. Se explorará en un ciclo de dos días en un estilo de danza codificado y estilizado.
Dirigido por Lina Marcela Galindo Loza, bailarina, coreógrafa, docente de danza contemporánea, ballet y jazz dance. Comienza sus estudios en danza en el 2011 en diferentes escuelas de la ciudad de Cali, Colombia. Hacia el año 2015 inicia sus estudios de Licenciatura en Danza Clásica en la Universidad del Valle y, paralelamente, complementa su formación en el Instituto Colombiano de Ballet INCOLBALLET, en el curso de verano Cubadanza en La Habana y una formación intensiva en danza contemporánea y coreografía en el EBC Danza, Eva Bertomeu, en la ciudad de Valencia, España.
La festividad y la danza como identidad corporal
El taller buscará, a través de experiencias corporales, reconocer danzas y rituales desarrolladas en el ámbito festivo de Colombia, reflexionando entorno a la identidad corporal (individual y colectiva). Será la fiesta, ritualidad, subjetividad y territorio a través del movimiento.
Dirigido por: Olga Prieto y Kevin Rodriguez, Escuela de Cuerpo – LAE - Universidad Pedagógica Nacional.
Acontece un cuerpo. Un acercamiento a la danza terapia
Este taller propone una experiencia de movimiento somático para desplegar las siguientes preguntas: ¿reconocemos a través del movimiento nuestra historia? ¿Cuáles son los gestos danzados que nos definen? ¿Dónde se originaron y hasta dónde llegan estos gestos? ¿Cómo se afecta y modifica el cuerpo por los encuentros y desencuentros con lo otro (otrxs)?
Está dirigido a todas las personas que se interesan en el movimiento. La invitación está abierta a adultos, adultos mayores y jóvenes interesados en explorar su corporalidad.
Se recomienda llevar hojas blancas y lápices de colores.
Dirigido por Andrés Celis, magíster y especialista en danza movimiento terapia y especialista en tendencias contemporáneas de la danza de la Universidad Nacional de las Artes (Buenos Aires, Argentina). Licenciado en educación artística con énfasis en danza y teatro, con formación independiente en danza contemporánea, ballet, improvisación y yoga. Estudiante de las meditaciones activas de OSHO y de los Cinco ritmos de Gabrielle Roth. Actualmente es profesional pedagógico del proyecto Ciudades sin Borde de la Universidad de Antioquia.
Introducción al danzón mexicano
Este taller propone conocer la estructura general del danzón mexicano con base en las figuras fundamentales mediante el método inductivo. Dirigido por: Alejandro Chilián Bárcenas y Evangelina Villafuerte Ancira.
Alejandro Chilián Bárcenas es licenciado en informática y docente de profesión desde hace 29 años en el Sistema Educativo Nacional. La danza es su pasión, experto en el género dancístico y musical llamado danzón. Se formó en Academia de Danzón Coyoacán, actualmente tiene una trayectoria de 12 años de experiencia.
Evangelina Villafuerte Ancira es abogada y maestra de educación primaria. Desde hace 10 años se ha interesado profundamente por promover el baile, fundar organizaciones y llevar a cabo proyectos que destaquen el valor que tiene el baile en el bienestar de las personas, en la relación con otras culturas y la conexión que genera entre quienes practican la danza. En el 2016 fundó en México la Asociación Tango para Todos A.C.
¡Para tener en cuenta!
1. Antes de diligenciar el formulario, verifique el cronograma de las actividades para asegurarse de poder asistir a todas las sesiones.
2. Las inscripciones realizadas fuera de las fechas establecidas no se tendrán en cuenta.
3. La inscripción no significa adjudicación de cupo.
4. La adjudicación de cupo se informará vía correo electrónico.
5. Un día antes de la realización de la actividad se informará el ID de conexión o los detalles de la actividad.
6. En caso de haber recibido asignación de cupo y no poder asistir a la actividad, se le solicita notificar prontamente por correo electrónico
