La Banda Filarmónica Juvenil, perteneciente a la Orquesta Filarmónica de Bogotá (OFB), se presentará este miércoles, 18 de abril, a las 12 del medio día en el World Trade Center de Bogotá, en una función gratuita que dirigirá el compositor, Francisco Cristancho.



De acuerdo con la programación que estableció la OFB, interpretarán cuatro piezas sinfónicas dentro de su repertorio, los cuales son:



• Obertura: Las alegres comadres de Windsor de Carl Otto Nicolai

• Sonatina para clarinete, de la solista Irene Littfack y compuesto por Malcolm Arnold

• Sabes una cosa de Rubén Fuentes

• Boca Salá de Pacho Galán

• El yerbero moderno de Néstor Milí.



La conforman 40 jóvenes intérpretes de diferentes regiones del país, bajo la dirección del maestro Francisco Cristancho, y cuenta con un repertorio versátil en el que sobresale la música colombiana y latinoamericana. Ha participado en diferentes festivales y encuentros artísticos como banda invitada, entre ellos el Festival Mono Núñez, el Festival de Bandas de Villa de Leyva y el Festival de Bandas de Paipa. Habitualmente, realiza conciertos en los principales auditorios e iglesias de Bogotá.



Francisco Cristancho es director, compositor y arreglista especializado en música colombiana y latinoamericana. Ha sido creador de organizaciones musicales, educativas y artísticas que han trabajado por el desarrollo del estilo tradicional. Hace más de 40 años fundó la Academia Artística Francisco Cristancho, en la que ha formado a más de cuatro generaciones de destacados músicos de nuestro país.



Los ciudadanos interesados en asistir a este evento musical, pueden dirigirse en la Avenida Calle 100 N° 8A-49, donde se ubica el World Trade Center Bogotá.

Obertura Las Alegres Comadres de Windsor, obra de Carl Otto Nicolai. Filarmónica Juvenil de la #OFB. Director Francisco Cristancho. #OFBOrgullodeBogotápic.twitter.com/hIki6oxdmi

— Orquesta Filarmónica de Bogotá (@filarmonibogota) 15 de abril de 2018

“La miel es más dulce que la sangre” es la nueva puesta en escena en el Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo, este próximo miércoles 18 y jueves 19 de abril de 2018 a las 7:30 p.m., el cual toma como punto de partida, el universo creativo de dos de los artistas más representativos de la España de principios del siglo XX: Federico García Lorca y Salvador Dalí. Aborda las contradicciones que hicieron parte de esos dos universos creativos e ilustra cómo la intolerancia de una cultura acabó con la vida de uno de los más grandes poetas del siglo XX.



El arte escénico, las artes visuales, la poesía y la música encontraron en estos dos creadores terreno fértil para germinar, en medio de la confusión a la que condujo la Guerra Civil española y en cuyo contexto se produjo la muerte del poeta en agosto de 1936. Una amistad que influyó en la producción artística de cada uno y en la historia cultural del arte contemporáneo y de las vanguardias del siglo XX.



Los ciudadanos interesados en asistir a este evento, pueden comprar sus entradas en línea o en las taquillas del teatro hasta agotar existencias.

[Bogotá] L’Explose Danza estrena en el Teatro Mayor La miel es más dulce que la sangre https://t.co/vhyz57PQOS

— Teatro Mayor JMSD (@teatromayor) 16 de abril de 2018

Desde Israel, llega al Teatro Estudio Julio Mario Santo Domingo la agrupación, "Malabi Tropical", con su fusión de ritmos tropicales y balcánicos, en un único concierto, este jueves 19 de abril a las 8:00 p.m., compuesta por un grupo de cuatro amigos que se juntas por azar y por su pasión por la música.



Las canciones de Malabi Tropical están llenas de energía y ritmo, que ponen a gozar a los espectadores. Desde 2014, Malabi Tropical ha presentado más de doscientos conciertos en todo Israel, incluyendo participaciones en algunos de los festivales más importantes del país. Sus espectáculos rompen todos los límites de edad, haciendo que las audiencias sientan la necesidad de bailar.



“Nuestra música representa la fusión y la evolución de las sociedades multiculturales que nos inspiran, resultando en el sabor que se puede degustar en toda la música, la comida, la danza y las formas artísticas en general, producto de las migraciones e intercambios”, comentan los integrantes del grupo.



La historia de Malabi Tropical comienza con Uri en Los Ángeles, California, donde nació. Cuando tenía diez años se mudó a Ciudad de México, y allí creció en un gueto judío. A sus veintitrés años se lanzó en una aventura viajando desde Canadá hasta Costa Rica en una van repleta de instrumentos musicales. A pesar de que Uri no tenía formación musical previa, lo compensaba con una gran pasión que lo hacía soñar con crear y tocar música.

Uri conoció a Nitzan Aroshas en Costa Rica a comienzos de 2012. Su nuevo compañero, de origen turco y proveniente de Israel, compartía su gran atracción por la música latina por lo que los dos músicos se embarcaron en un viaje por Costa Rica abordo de la van de Uri, tocando juntos.



Nitzan volvió con Uri a Israel en 2014, y, sin que la banda tuviera un nombre, siguieron tocando en festivales, salas de conciertos, clubes nocturnos y en fiestas de calle en todo el país. Para su sorpresa, se dieron cuenta de que su música también hace vibrar a la cultura de Oriente Medio.



Dvir Golan se unió al grupo y aportó el toque del saxofón jazzístico, llevando su música un paso más allá. El último miembro en unirse fue el bajista Itamar Raviv, y finalmente la banda encontró su nombre: Malabi Tropical, un cuarteto que invita a músicos y viajeros del mundo entero a unirse a ellos, explorando instrumentos como el violín, el piano y la trompeta, entre otros.



En 2016 la banda lanzó su primer álbum Live!, y a finales de 2017 fue invitada a tocar en lugares como Astana (Kazajistán), Budapest (Hungría), y California (Estados Unidos). Además, Malabi Tropical concluyó recientemente un exitoso tour en la India, donde participó en festivales como Mood Indigo de Mumbai, Into the Wild en Imfal, o Goa Sun Splash en la ciudad de Goa. A comienzos de 2018 tocará en Atenas (Grecia), y hará su primera visita a Colombia en abril de 2018.



Los ciudadanos interesados en asistir a este evento, pueden adquirir sus entradas en línea o en las taquillas del teatro, ubicadas en la Avenida Calle 170 N° 67-51.

Monsieur Periné los invita a conocer la programación del #TeatroMayor para abril. No te puedes perder por ejemplo: al grupo israelí que canta cumbia mediterránea en español, Malabi Tropical o al grupo de danza L'Explose ¿Ya te prográmaste? pic.twitter.com/NSQ2lksaBQ

— Teatro Mayor JMSD (@teatromayor) 15 de abril de 2018

Desde su formación, la Camerata Salzburg se presenta recurrentemente en su ciudad natal, como orquesta de concierto y de ópera del Festival de Salzburgo y de la Semana Mozart, donde tiene su propia serie de suscripciones en el Gran Hall del Mozarteum, bajo la dirección del maestro Gregory Ahss y con la reconocida mezzosoprano argentina Bernarda Fink, la cual presenta un programa con obras de Arvo Pärt, Antonin Dvorak, Johann Sebastian Bach y Franz Schubert, en un unico concierto en Bogotá, este viernes 20 de abril, a las 8:00 p.m.



La Camerata Salzburg rinde homenaje a la histórica Camerata Fiorentina. Una asociación de músicos, poetas y filósofos del Renacimiento, quienes dedicaron su vida al ideal de la música según el modelo antiguo, y sentaron las bases de la profunda orientación humanística qué significa crear una camerata.



Esta tradicional orquesta austriaca toca con regularidad en los grandes centros de música de Europa, como la Konzerthaus de Viena, la Tonhalle de Zúrich, la Alte Oper de Frankfurt, el Teatro Communale de Ferrara, el Culture and Convention Centre de Lucerna, el Prinzregententheater de Múnich, la Filarmónica de Colonia y la Philharmonie de París, entre otros. Como representante del estilo de Mozart característico de Salzburgo, la Camerata participa en múltiples festivales internacionales cada año, y realiza por lo menos una gran gira en el exterior cada año.



El concierto inicia con Fratres para orquesta de cuerdas y percusión de Arvo Pärt, una obra comisionada por el Festival de Salzburgo, que a partir de la repetición de patrones logra un carácter meditativo. Continúa con Canciones bíblicas, Op. 99 de Antonin Dvorak, un ciclo de canciones litúrgicas, que musicalizan diez textos extraídos del libro de los Salmos de la Biblia de Kralice -la primera traducción al checo de la Biblia que data del siglo XVI-. Luego el turno es para el aria Schlummert ein, ihr matten Augen, de la Cantata Ich habe genug BW 82 de Johann Sebastian Bach, una de las más interpretadas y grabadas del compositor alemán. Y el cierre está a cargo de la Sinfonía n.°3 en re mayor  D.200 de Franz Schubert, obra en cuatro movimientos con rasgos típicos de las sinfonías del Romanticismo temprano.

El violinista Gregory Ahss hizo su debut en 2004 hizo su debut como solista bajo la dirección de Claudio Abbado y junto a la Orchestra Mozart de Boloña. Ahss se presenta regularmente bajo la dirección de Claudio Abbado. Ahss ha dirigido ensambles notables como la Mahler Chamber Orchestra, la Orchestra Mozart, la Belgrade Philharmonic y la Lucerne Festival Orchestra, con un repertorio que abarca sinfonías de cámara y la posibilidad de dirigir mientras interpreta el violín. Es el concertino de la Camerata Salzburg y de la Orquesta del Festival de Lucerna.

¡Camerata Salzburg a Colombia! Llegan al #TeatroMayor para que disfrutes de un amplio repertorio que va desde música para cuartetos de cuerdas, sinfonías románticas y obras del siglo XX para grandes orquestas.

¡Agéndate ya! pic.twitter.com/utlb7yw6wJ

— Teatro Mayor JMSD (@teatromayor) 16 de abril de 2018

70 años después del Bogotazo, el hecho que fracturó la historia de Colombia en dos para siempre, el Ministerio de Cultura presenta en el Teatro Colón, ‘El crimen del siglo’, del dramaturgo, escritor y director, Miguel Torres desde el 17 de abril hasta el 29 de abril, donde los espectadores verán una puesta en escena detallada sobre el asesinato de Jorge Eliécer Gaitán, desde la perspectiva de Juan Roa Sierra, su presunto asesino.



Resultado de una rigurosa investigación de más de cuatro años por parte del dramaturgo y director, Miguel Torres, esta obra hace honor al vaticinio del propio Jorge Eliécer Gaitán en uno de sus discursos, al decir que su muerte generaría el volcamiento del país y que las aguas demorarían cincuenta años en regresar a su nivel normal.



Los ciudadanos interesados en asistir a este evento, pueden adquirir sus entradas en línea. Los horarios de esta función son de martes a sábado a las 7:30 p.m., y los domingos 5.30 p.m.

La Orquesta Filarmónica de Bogotá invita a la ciudadanía a asistir al Auditorio León de Greiff, este próximo sábado 21 de abril, a las 4:00 p.m., en un toque con las mejores sinfonías de Beethoven y Strauss, con la participación del director mexicano, Carlos Prieto, la violista alemana, Alissa Margulis y el violonchelista ruso, Alexander Buzlov.



Prieto completó once temporadas como Director Musical de la Orquesta Filarmónica de Luisiana (LPO), con la que emprendió una auténtica renovación cultural de Nueva Orleans tras el huracán Katrina. La incorporación a la LPO de los violinistas de renombre internacional Joshua Bell y Augustin Hadelich, y el violoncelista Yo-Yo Ma, son una prueba de la influencia artística de Prieto.



Margulis nació en Alemania en una familia de músicos rusos e hizo su primera aparición en público a los 7 años con el Budapest Soloists. Fue condecorada con el premio “Pro Europa”, distinción de la Fundación Europea de las Artes, el cual, fue entregado por el maestro Daniel Barenboim en Berlín. La instrumentista de la viola es admirada por sus interpretaciones expresivas y emocionantes y toca regularmente en importantes escenarios como el Philarmony de Berlín, el Carnegie Hall, el Kennedy Center, El Tchaikovsky Hall en Moscú y el Palacio de Bellas Artes en México.



Buzlov realiza presentaciones por toda Rusia en los más prestigiosos escenarios, como el Berlín Philharmony. Ha trabajado con directores como Valery Gergiev, Yuri Bashmet, Vladimir Fedoseyev, entre otros. Varios de sus premios, se destacan la competencia Feuermann, competencia ARD en Múnich (Segundo lugar), Concurso de Génova (Segundo lugar), Belgrado (Primer lugar), Monte Carlo (Primer lugar) y la competencia Tchaikovsky en Moscú (Medalla de plata y el premio Rostropovich).



Los ciudadanos interesados en asistir a este evento, pueden comprar sus entradas en línea.

Acompáñanos junto al Maestro #CarlosMiguelPrieto - Viola #AlissaMargulis - Violonchelo #AlexanderBuzlov.  Sábado 21 de abril,  4 p.m.Auditorio León de Greiff - Universidad Nacional  Más información: https://t.co/e1djqHGbWS / @EmbaMexCol@EmbAlemaniaCOLpic.twitter.com/SiY9sEwatq

— Orquesta Filarmónica de Bogotá (@filarmonibogota) 17 de abril de 2018

En el marco del 4° Festival Internacional de la Danza, que se realizará en este mes de la danza, en la localidad de Engativá, se realizarán talleres de formación en danza con profesores de México, Perú, Ecuador y Colombia del 23 al 25 de abril de 6:00 p.m. a 8:00 p.m.



Estos talleres se realizarán en la sede de la Corporación Folclórica Kushi Alpha, ubicada en la Carrera 69I N° 69-20, en el barrio La Estrada.



Cada taller tendrá una intensidad de 2 horas; cuyo costo de cada taller es de $35.000. Pero si desea ser partícipe de las 3 jornadas de taller, el total es de $90.000, incluyendo el certificado que se les entregará a los asistentes.



Para más información, se pueden comunicar al 3212892437.

El Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo presenta “Alma en Movimiento” que, en su tercer año, se ha concentrado en perfeccionar la técnica de sus bailarines, en fortalecer la versatilidad por medio de diversos lenguajes de la danza y en potenciar su proceso de proyección profesional y los ciudadanos podrán ser testigos de su talento el próximo domingo, 22 de abril a las 11:00 a.m., en el Teatro Estudio, cuya entrada es libre.



En 201, El Teatro Mayor seleccionó, a partir de una serie de audiciones, a diez bailarines de diferentes ciudades del país. Actualmente, los estudiantes reciben clases diarias con maestros nacionales e internacionales y trabajan técnicas de ballet y danza contemporánea, entre otras.



Los bailarines de Alma en Movimiento tienen la posibilidad de tomar clases con las compañías internacionales que visitan el Teatro Mayor, tales como el English National Ballet, Les Grands Ballets Canadiens de Montréal y Paul Taylor Dance Company.

La Biblioteca Nacional de Colombia presentará en la FILBo, el libro “A cincuenta años de cien años de soledad”, una antología que recoge documentos, fotografías, reflexiones y correspondencias relacionadas con la obra cumbre del Nobel de literatura colombiano, este viernes 20 de abril a las 6:00 p.m., en Corferias en el Salón FILBo Cine, donde participarán: su editor, Diego García Elío, el escritor mexicano Jorge F. Hernández y la escritora colombiana, Piedad Bonnett.

Estas y otras leyendas, confesiones, fotografías y reflexiones sobre el proceso de creación y el impacto de esta obra insigne de la literatura mundial, se recopilan en la antología celebratoria A cincuenta años de cien años de soledad (México, 2017), una obra publicada por El Equilibrista, la Universidad de Guadalajara y el Ministerio de Cultura, que será presentada este viernes 20 de abril de 2018 a las 6:00 p. m. en el Salón FILBo Cine de la Feria Internacional de Libro de Bogotá, en Corferias.



Para presentar este libro dialogarán su editor, Diego García Elío, el escritor mexicano Jorge F. Hernández y la escritora colombiana, Piedad Bonnett, en una conversación que viajará alrededor de Cien años de soledad y su impacto, medio siglo después de su publicación. Además, en el evento se entregará el libro gratuitamente a los asistentes a este espacio, hasta agotar existencias.



A cincuenta años de Cien años de soledad es una publicación que recoge textos del mismo Gabriel García Márquez y de otros autores como Mario Vargas Llosa, Álvaro Mutis, Elena Poniatowska, Carlos Monsiváis, entre otros. Sus fotografías y correspondencia acercan al lector a un recorrido íntimo por el “detrás de cámaras” de esta obra, rememorando el entorno literario y cultural en el que se gestó. Testimonios y documentos componen esta creación a varias manos que celebra la obra que le cambió la vida a Gabo y, de paso, a un país.

No te pierdas en la #FILBo2018 la presentación del libro A cincuenta años de ‘Cien años de soledad’. Conversatorio con @dgarciaelio (editor), y los escritores Jorge Hernández y Piedad Bonnett. Abril 20, 6:00 p.m. https://t.co/uukgmMJPUE Entregaremos ejemplares a los asistentes. pic.twitter.com/MLw5H6Gp4q

— Biblioteca Nacional de Colombia (@BibliotecaNalCo) 16 de abril de 2018