El Instituto Distrital de las Artes – Idartes y el Teatro R101 invitan a los jóvenes creadores teatrales de Bogotá a presentar sus propuestas para participar en el XI Encuentro Alteratro, los días 2, 3 y 4 de mayo en la ventanilla de correspondencia de la entidad, ubicada en la Carrera 8 No. 15-46, de lunes a viernes de 8:30 a.m. a 5:00 p.m.



Esta iniciativa busca dar continuidad a los procesos de circulación que Idartes y los jóvenes creadores bogotanos han llevado a cabo en años anteriores, con el objetivo de promover la visibilización de las nuevas agrupaciones teatrales de la ciudad, a través de la muestra de sus creaciones ante el público, con lo cual se fortalece una nueva generación de artistas, promoviendo a su vez la formación de públicos para el teatro.



Seleccionarán máximo diez presentaciones artísticas de jóvenes creadores teatrales para realizar funciones en el XI Encuentro Alteratro, en la fecha, hora y lugar que defina el Idartes y recibirán un incentivo económico de 1.500.000 por cada función presentada.



Las mejores propuestas podrán participar al XI Encuentro Alteratro, el cual será realizado del 23 de julio al 4 de agosto de 2018.



Para más información, pueden consultarlo en línea o entrar a la página oficial del Instituto Distrital de las Artes - Idartes. También, pueden escribir sus inquietudes a los siguientes correos: teatror101oficinaproyectos@gmail.com, artedramatico@idartes.gov.co o comunicarse al 3795750, extensión 3203.

Durante todo el mes de mayo de 2018, los coreógrafos, bailarines, expertos y demás artistas del mundo de la danza encontrarán en la Casona de la Danza, escenario del Instituto Distrital de las Artes -Idartes, nuevas oportunidades para fortalecer sus saberes y habilidades artísticas en ancestralidad afropacífica, kundalini yoga, ritmos de África Occidental, mimo corporal dramático y clases abiertas del Programa de Residencias Artísticas (PRA).



Se trata de talleres y las franjas de entrenamiento que estarán a cargo de expertos en las artes escénicas de la ASAB con énfasis en dirección coreográfica, en temas relacionados con el crecimiento espiritual y danza contemporánea.



Conozca las oportunidades que Idartes le ofrece a los artistas:



Entrenamiento PRA - Nivel Intermedio Línea: Del 2 al 31 de mayo de 2018

Dirigida a bailarines del Programa de Residencias Artísticas PRA y a bailarines de la ciudad en proceso de formación. Cierre de inscripciones: 26 de abril.

Lugar: Casona de la Danza. Av. Circunvalar N°17-01 Este

- Franja mañana: Martes y viernes

- De 8:00 a.m. a 10:00 a.m. - Franja tarde: Martes, miércoles y Jueves

- De 5:00 p.m. a 7:00 p.m.



Taller: Ancestralidad afropacífica / Sábados 5, 12, 19 y 26 de mayo

Busca sensibilizar a los asistentes sobre la identificación de las danzas folclóricas del pacífico colombiano y su contexto cultural. De esta manera se abre un espacio práctico y de reflexión desde el disfrute del movimiento y la transmisión de saberes ancestrales. Cierre de inscripciones: 2 de mayo de 2018

Lugar: Casona de la Danza. Av. Circunvalar N°17-01 Este

Horario: 9:00 a.m. a 12:00 m.



Taller: Ritmos de África Occidental Línea / 8, 10, 15, 17, 22 y 24 de mayo

Se plantea como una mirada que contrasta varios ritmos de la Región conocida como Afromandingue -África Occidental-, entrando en distintas cadencias, rítmicas, motores y cualidades de movimiento que hablan de la diversidad de esta región, de esta cultura ancestral desde la que podemos rastrear legados en la danza colombiana y más aún, en la danza de una ciudad como Bogotá. Cierre de inscripciones: 3 de mayo.

Lugar: Casona de la Danza. Av. Circunvalar N°17-01 Este

Horario: 3:00 p.m. a 5:00 p.m.



Clases abiertas PRA: 12 de mayo de 2018

Cada mes las agrupaciones residentes de la Casona de la danza abren las puertas a sus clases dirigidas a todas las personas interesadas en acercarse a los diferentes lenguajes de la danza. Cierre de inscripciones: 10 de mayo.

Lugar: Casona de la Danza. Av. Circunvalar N°17-01 Este

Horario: 9:00 a.m. a 11:00 a.m.

El próximo miércoles, 2 de mayo, la Fundación Gilberto Alzate Avendaño (FUGA) inaugurará su más reciente exposición, "Detrás de la Luz" a cargo del artista, Juan Walker y estará hasta el próximo domingo 27 de mayo, de martes a domingo de 10:00 a.m. a 6:00 p.m. 



Esta obra pretende fragmentar el paisaje para asirlo es de cierto modo, hacer evidente que el paisaje se hace “objeto” de escritura en el cuerpo a través de la experiencia – (al ser visto y recorrido), se hace pedazos, frases, caligrafía y elemento gramatical; esto quiere decir, que al relacionarnos íntimamente con el paisaje estamos instalando en el cuerpo y por ende en la memoria, una escritura de éste, o sea una señal física, es decir, una marca; por lo tanto, eso que fue paisaje se hace territorio. Territorio es lo que resulta de nuestra incursión y habitar íntimo en el paisaje.



Las proyecciones simultáneas no lineales implican el cuerpo del espectador, no desde un recorrido global a través de la obra, sino desde el habitar la noción de "intervalo", el espacio “entre”, la zona desde dónde se desoculta la imagen; o sea, el lugar donde ocurre el movimiento.

Este próximo jueves 3 de mayo, la Cinemateca Distrital presentará dos funciones gratuitas de la primera y la última obra del cineasta Luis Ospina en una jornada que reúne al destacado director colombiano con el público, a propósito del lanzamiento del DVD de "Todo Comenzó por el Fin" (2015), película que le otorgó el premio al Mejor Director en el Festival Internacional de Cine de Cartagena FICCI (2016).



La función de esta cinta, antecede el estreno del cortometraje restaurado Acto de fe (Redux) (1970/2017), el primer trabajo realizado por Ospina durante sus estudios en la Universidad de California, proyección que estará acompañada por un conversatorio entre el cineasta y Diego Rojas, crítico e investigador de cine.



La primera función se desarrollará a las 3:00 p.m. y la última será a las 7:00 p.m.



Luis Ospina (1949) es uno de los maestros del cine colombiano, su trabajo junto al de Carlos Mayolo y Andrés Caicedo, entre otros, dio lugar a la expresión Caliwood para referirse a la riqueza de la cinefilia y cinematografiara caleña. Alejado de la tendencia a la producción de cine social en los años sesenta, Ospina se escapa de cualquier clasificación dejando una huella importante en la historia del cine colombiano. Su obra critica e irreverente ha sido exhibida en la Tate Gallery, Solomon R. Guggenheim Museum, el Museo Reina Sofía, el Centro Georges Pompidou, el Jeu de Paume, el San Francisco Museum of Modern Art, Dokumenta Kassel y la BAK Gallery.

Este 4 y 5 de mayo, la Orquesta Filarmónica de Bogotá (OFB) desarrollará dos presentaciones con la participación del director canadiense Marco Parissoto, junto con el solista alemán Matthias Racz en los auditorios de León de Greiff y Fabio Lozano.



De acuerdo con la programación que presentó la OFB, interpretarán cuatro piezas sinfónicas dentro de su repertorio, las cuales son:

• Preludio a la Siesta de un Fauno de Debussy

• Concierto para Fagot de Jolivet

• Mi madre la Oca de Ravel

• La mar de Debussy



La presentación de este viernes, 4 de mayo, se desarrollará en el auditorio Fabio Lozano a las 7:30 p.m. Por otro lado, el concierto de este sábado, 5 de mayo, tendrá lugar en el auditorio León de Greiff, de la Universidad Nacional de Colombia a las 4.00 p.m.



Marco Parissoto en el año 2014 asumió como director titular de la Orquesta Filarmónica de Jalisco, una de las más destacadas orquestas y con mayor tradición sinfónica y operística en Latinoamérica. Se ha presentado en las principales salas de concierto del mundo, ganando el reconocimiento de la crítica. Ha participado en los festivales más prestigiosos del mundo y ha dirigido orquestas europeas, asiáticas, norteamericanas y latinoamericanas, siendo aclamado por las interpretaciones de las obras de algunos de los grandes compositores de todos los tiempos.



Asimismo, Matthias Racz es fagot solista de la Orquesta de la Tonhalle en Zurich y de “Lucerne Festival Orchestra”. Director artístico de la “Muri Competition” en Suiza y profesor en la “Zurich University of the Arts”. Ha obtenido diversos premios en concursos internacionales como Bayreuth Music Competition en 2000 o los 1º premios en los concursos Primavera de Praga y ARD de Munich en 2002.



Los ciudadanos interesados en asistir a alguno de los dos conciertos, pueden comprar sus boletas en línea o en las taquillas de los auditorios.

Fe de erratas es una pieza teatral multidisciplinar que fusiona danza, música y video, bajo la dirección de Mateo Rueda, la cual aborda el tema de la justicia a través de la libertad de los medios masivos de comunicación y el público participará en vivo y en directo de un nuevo formato televisivo: el primer plebiscito popular para instaurar la pena de muerte en el país. Ganadora de la beca de creación en mediano formato 2017 – 2018 de los Teatros Jorge Eliécer Gaitán y Julio Mario Santo Domingo se presenta en dos únicas funciones: miércoles 2 y jueves 3 de mayo, a las 8:00 p.m. en el Teatro Mayor.



Fe de erratas es un montaje multidisciplinar. Sin planeación y a modo de performance, la pena de muerte será transmitida en vivo por televisión. El voto del público decidirá si Augusto Mutis,el actual presidente interino del país y autor intelectual de la nueva ley, puede hacer realidad sus sueños de poder. Los conceptos de héroe y villano se mezclan en esta puesta en escena que banaliza la justicia y al tiempo ajusticia la banalidad.



La compañía Teatro Bizarro bajo la dirección de Mateo Rueda presenta esta pieza que indaga sobre la libertad de los medios masivos de comunicación, la pena de muerte y el concepto de héroe o villano.La obra cuenta con dramaturgia de Verónica Ochoa y Mateo Ramos,y las actuaciones de Ramsés Ramos, Ernesto Benjumea, Diana Ángel, Carlos Velásquez, Valentina Urriago y Damián Maldonado.Completan el elenco la coreógrafa Sarah Storer y los bailarines Angélica Roa, Carolina Avellaneda, Santiago Mariño y Luis Villasmil.



En 2014, el Teatro Bizarro comenzó una trilogía compuesta por tres obras independientes y autónomas que exploran desde narrativas distintas el universo de una familia conformada por El Hijo, El Padre y La Madre; cada una de las obras está construida desde la perspectiva de cada uno de ellos.  La trilogía inició con la perspectiva de El Hijo en la obra TheGessell - Niklauss Project, ganadora de la Beca de Creación del Ministerio de Cultura de Colombia, 2014. La segunda obra de la trilogía es Fe de erratas cuyo personaje principal es El Padre y es un flashback de la obra anterior.



Los ciudadanos interesados en asistir a este evento, pueden comprar sus entradas en las taquillas del teatro, ubicadas en la Avenida Calle 170 N° 67-51.

#MeVoyATeatro La compañía Teatro Bizarro llega al #TeatroMayor con 'Fe de Erratas'. Un montaje compuesto por teatro,danza, música y video que aborda el tema de la justicia a través de la libertad de los medios masivos de comunicación

Para más información: https://t.co/35BZvvNuJNpic.twitter.com/jxZPnqbxCP

— Teatro Mayor JMSD (@teatromayor) 23 de abril de 2018

Proyectados en alta definición, únete a Harry, Ron y Hermione los mejores momentos de Harry Potter y la Cámara Secreta en sus aventuras contra duendes desgarradores, serpientes gigantes y pociones mágicas, acompañados por la Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia, tocando en vivo en el Teatro Jorge Eliécer Gaitán, este próximo viernes 4 y sábado 5 de mayo de 2018.



El reconocido director Jeffrey Schindler estará al frente de la Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia durante las funciones de Harry Potter y La Cámara Secreta En Concierto. Esta será la oportunidad perfecta para reunir a todos los fanáticos de Hogwarts, el cine, la música clásica y las bandas sonoras bajo un mismo techo.



La función del viernes, 4 de mayo, será a las 8:00 p.m.. y la función del sábado, 5 de mayo, será a las 2:00 p.m.



Los ciudadanos interesados en adquirir sus entradas, pueden comprarlos en línea hasta agotar existencias.

Plataforma Bogotá abre las inscripciones hasta el 10 de mayo a su Taller de Narrativas Experimentales Hecho a Mano / Cine Expandido: entre lo digital y analógico, un espacio enfocado en la creación colectiva de una pieza audiovisual de carácter experimental, a través de la realización de un taller práctico de introducción a las narrativas experimentales de cine expandido y el cine vivo, mediante la manipulación de la luz y el sonido desde el uso de dispositivos artesanales y la creación de diversos materiales de proyección.



Estudiantes, personas interesadas en el cine expandido y los juguetes ópticos, artistas plásticos, Vjs, Djs, fotógrafos, artistas sonoros, músicos, así como los demás interesados en las artes audiovisuales, podrán inscribirse gratuitamente en esta actividad a cargo de los colectivos Cinelibertad Arte Audiovisual: Producción del Festival de Cine y Experimental de Bogotá Cineautopsia V.4. El taller es organizado por la Alcaldía de Bogotá a través del Instituto Distrital de las Artes - Idartes.



La presentación de resultados incluye componentes analógicos y digitales en una puesta en escena con artistas, músicos, con participantes del taller que en conjunto hacen un ensamble o performance audiovisual. Este evento se realizará el jueves 19 de mayo, a las 7:00 p.m. en Plataforma Bogotá, en donde habrá una muestra de resultados que incluye un show visual.



“En este espacio los participantes van a pensar el cine desde diversos formatos, a través de la interrelación entre lo analógico y digital. Se abordarán narrativas no tradicionales para la creación de contenidos audiovisuales”, explica Raquel Solórzano, coordinadora de Plataforma Bogotá.



¿Cómo participar?

Los interesados deben enviar un correo electrónico a laboratoriosinteractivos@idartes.gov.co en donde expresen su deseo de participar en el taller. En el cuerpo del correo se deben mencionar los siguientes datos: nombre completo del inscrito y número del documento de identidad.



Además, es necesario presentar un anexo con un único archivo en formato PDF que contenga:

a) Las razones o motivaciones para participar en este laboratorio (extensión máxima dos párrafos).

b) Hoja de vida y, si existen, referencia de los principales proyectos desarrollados que tengan relación con el tema de la invitación.

c) Fotocopia de la cédula de ciudadanía vigente (amarilla con hologramas) o contraseña expedida por la Registraduría Nacional del Estado Civil. En cualquiera de los casos debe presentarse por ambas caras.



Para mayor información sobre las bases de inscripción y detalles del taller, pueden consultar la invitación pública o comunicarse a línea de Idartes: 3795750.

Recomendado | Inscríbete al taller de narrativas experimentales en Plataforma Bogotá https://t.co/pONIYb2U3fpic.twitter.com/diI6dxR36U

— cinematecadb (@CinematecaBta) 23 de abril de 2018

El estímulo “Premio Nacional de Largometraje” que la Alcaldía de Bogotá asigna para el área audiovisual y que son administrados por el Instituto Distrital de las Artes - Idartes, hace parte del Portafolio Distrital de Estímulos 2018, el cual está a punto de cerrar inscripciones, el próximo miércoles 16 de mayo.



El objetivo de este estímulo es premiar al mejor largometraje de producción o coproducción nacional de ficción, documental o animación de mínimo setenta (70) minutos, finalizado o estrenado entre los años 2017 y 2018. El largometraje se exhibirá en la sala de la Cinemateca Distrital, en su programa de Salas Asociadas, proyectos de circulación en la ciudad de Bogotá  y se conservará para consulta pública en la BECMA (Biblioteca Especializada en Cine y Medios Audiovisuales).



Los perfiles de los participantes son los siguientes:



• Productores, empresas productoras o agrupaciones conformadas para tal fin.

• Persona natural: colombiano o extranjero mayor de 18 años con residencia permanente en Colombia.

• Persona jurídica: con domicilio en Colombia.

• Agrupación: conformada por colombianos o extranjeros, mayores de 18 años, que residan de manera permanente en Colombia.



Los participantes deberán presentar la propuesta en un solo documento en formato PDF que contenga los siguientes ítems titulados y en el orden que se relacionan a continuación:



A. Sinopsis. Máximo una (1) página.

B. Ficha técnica del largometraje.

C. Un (1) enlace URL con contraseña para la visualización del largometraje. Debe copiar este enlace en el documento en este numeral. Puede tener marca de agua.

D. Propuesta de promoción y actividad(es) que acompañen la circulación del largometraje en la sala de la Cinemateca Distrital, en su programa de Salas Asociadas y proyectos de circulación en la ciudad de Bogotá.

E. Carta expedida por el participante donde declare la posesión de los derechos patrimoniales del largometraje. (ver anexo: Declaración juramentada de posesión de derechos patrimoniales).

F. Fotocopia de la resolución de reconocimiento de producto nacional de la obra cinematográfica emitida por el Ministerio de Cultura - Dirección de Cinematografía. Se aceptarán documentos en trámite.



El contenido de la propuesta NO es subsanable; es decir, no presentarla, presentarla incompleta o presentarla sin el cumplimiento de las condiciones generales y especificas de la convocatoria, al momento de la inscripción, implica que la propuesta será rechazada.



Para mayor información o entrega de las propuestas, pueden dirigirse al Instituto Distrital de las Artes – Idartes, ubicado en la Carrera 8 No. 15-46.